Metode Memegang Stick Drum Yang di Gunakan Para Drummer

 Ada beberapa metode memegang stik drum yang umum digunakan oleh para drummer, seperti:

Matched Grip

Matched Grip: metode ini menggunakan cara memegang stik yang sama di kedua tangan, yaitu dengan menggenggam stik di antara ibu jari dan telunjuk, lalu menempelkan jari-jari lainnya di sekitar stik. Metode ini mudah dipelajari dan fleksibel untuk berbagai gaya musik.

matched grip

Traditional Grip

Traditional Grip: metode ini menggunakan cara memegang stik yang berbeda di kedua tangan, yaitu dengan memegang stik di tangan kanan seperti matched grip, tetapi memegang stik di tangan kiri dengan cara menyilangkan stik di antara ibu jari dan telunjuk, lalu menempelkan jari-jari lainnya di bawah stik. Metode ini berasal dari gaya marching band dan cocok untuk gaya jazz atau funk.

traditional grip

French Grip

French Grip: metode ini menggunakan cara memegang stik yang mirip dengan matched grip, tetapi dengan posisi tangan yang lebih vertikal, sehingga ibu jari berada di atas stik. Metode ini memungkinkan pergerakan pergelangan tangan yang lebih bebas dan cocok untuk permainan yang membutuhkan kecepatan dan kontrol.

frech grip

German Grip

German Grip: metode ini menggunakan cara memegang stik yang mirip dengan matched grip, tetapi dengan posisi tangan yang lebih horizontal, sehingga telapak tangan menghadap ke bawah. Teknik ini memungkinkan pergerakan lengan yang lebih kuat dan cocok untuk permainan yang membutuhkan kekuatan dan volume.

german grip

American Grip

American grip drum adalah teknik memegang stik drum yang menggunakan jari yang digunakan sebagai pengait stik drum. Teknik ini cocok untuk memainkan musik rock, pop, atau metal. Untuk menggunakan teknik ini, Anda harus mengarahkan jari telunjuk lurus ke arah ujung stik, lalu tekuk jari telunjuk ke dalam dan letakkan stik di dalamnya. Anda juga harus menemukan titik imbang stik agar dapat menghasilkan pantulan yang baik ketika memukul drum. Teknik american grip merupakan teknik yang serbaguna dan memberikan kontrol yang baik ketika memainkan drum.

Metode memegang stik drum yang dipilih oleh drummer tergantung pada preferensi, kenyamanan, dan tujuan permainan drum mereka. Tidak ada metode memegang stick drum yang benar atau salah, tetapi ada metode yang sesuai atau tidak sesuai dengan situasi dan gaya musik tertentu. Oleh karena itu, penting bagi drummer untuk menguasai berbagai metode memegang stik drum dan menyesuaikannya dengan kebutuhan mereka.

Share:

Apa Yang Harus Di Persiapkan Sebelum Belajar Drum ? (Untuk Pemula)

musichub.id image from pexels.com

Ada beberapa hal yang memang harus di persiapkan sebelum belajar drum. Artikel ini di peruntukan untuk pemula atau orang ingin mulai belajar Drum. berikut apa saja yang harus di persiapkan sebelum belajar Drum:

  1. Drum Kit atau Pad Drum: Anda membutuhkan alat drum untuk berlatih. Jika Anda memiliki anggaran terbatas atau ruang terbatas, Anda bisa memulai dengan pad drum, yang merupakan permukaan yang menyerupai drum tetapi tidak mengeluarkan suara seperti drum kit. Ini memungkinkan Anda berlatih teknik drum tanpa mengganggu orang di sekitar Anda.
  2. Drum Sticks: Anda membutuhkan sepasang stik drum yang cocok untuk tangan Anda. Stik drum tersedia dalam berbagai ukuran dan bahan. Pilih stik yang nyaman di tangan Anda dan sesuai dengan gaya bermain drum yang ingin Anda pelajari.
  3. Buku Pelajaran atau Sumber Belajar: Ada banyak sumber belajar drum yang tersedia, termasuk buku pelajaran, video tutorial online, atau kursus drum. Pilihlah sumber belajar yang cocok untuk Anda dan sesuai dengan gaya belajar Anda.
  4. Ruang Praktik: Pilihlah tempat yang tenang dan memiliki ruang yang cukup untuk berlatih drum. Jika Anda menggunakan drum kit, pastikan suara yang dihasilkan tidak mengganggu orang di sekitar Anda. Anda juga bisa menggunakan earphone atau alat peredam suara untuk mengurangi kebisingan.
  5. Rencanakan Waktu Latihan: Tetapkan jadwal latihan yang konsisten. Latihan reguler dan berulang-ulang sangat penting dalam mengembangkan keterampilan bermain drum. Mulailah dengan jadwal latihan yang dapat Anda penuhi dan tingkatkan secara bertahap.
  6. Teknik Dasar: Sebelum memainkan lagu-lagu yang rumit, penting untuk mempelajari teknik dasar seperti memegang stik drum dengan benar, koordinasi tangan dan kaki, serta ritme dasar. Latihlah teknik-teknik dasar ini dengan teliti sebelum melangkah ke tingkat yang lebih tinggi.
  7. Motivasi dan Kesabaran: Belajar drum membutuhkan waktu dan usaha. Tetaplah termotivasi dan bersabarlah saat menghadapi tantangan dalam mempelajari alat musik ini. Jangan berkecil hati jika Anda merasa sulit pada awalnya, teruslah berlatih dan tingkatkan keterampilan Anda secara bertahap.
  8. Jangan menyerah.
Dengan persiapan yang tepat dan dedikasi yang konsisten, Anda akan dapat memulai perjalanan belajar drum dengan baik. Ingatlah untuk menikmati prosesnya dan bersenang-senang saat bermain drum!

Share:

Musik dan Kehidupan

 


Musik merupakan seni yang menyatukan ritme, nada, melodi, harmoni dan lirik untuk menciptakan sebuah karya yang dapat menggerakkan perasaan manusia. Sejak manusia pertama kali menemukan kekuatan suara, musik telah menjadi bagian penting dari kehidupan manusia dan telah berkembang menjadi berbagai jenis musik yang dapat dinikmati oleh semua orang.

Jenis musik yang ada sangat beragam, mulai dari musik klasik, pop, rock, jazz, blues, rap, dan banyak lagi. Setiap jenis musik memiliki karakteristik yang berbeda, baik dalam bentuk melodi, lirik, atau cara penyampaian. Musik juga dapat dikelompokkan berdasarkan budaya asalnya, seperti musik barat, musik Asia, musik Afrika, dan lain sebagainya.

Manfaat musik bagi manusia sangatlah besar. Musik dapat menjadi media untuk mengekspresikan perasaan, meredakan stres, meningkatkan kreativitas, dan bahkan membantu meningkatkan kesehatan mental. Beberapa penelitian menunjukkan bahwa mendengarkan musik dapat membantu menurunkan tingkat stres dan meningkatkan suasana hati. Musik juga dapat digunakan sebagai terapi musik, yang dapat membantu dalam pemulihan fisik dan mental.

Musik juga memiliki peran penting dalam budaya manusia. Musik menjadi bagian dari kehidupan sehari-hari, baik dalam bentuk tarian, upacara keagamaan, atau bahkan di tempat kerja. Musik juga sering kali menjadi sarana untuk mengungkapkan perasaan dan memperkuat rasa persatuan dalam kelompok atau komunitas.

Dalam industri musik modern, musik telah menjadi bisnis yang sangat besar dan memiliki pengaruh yang kuat di seluruh dunia. Banyak musisi yang terkenal dan berpengaruh telah menciptakan karya musik yang menjadi ikonik dan berpengaruh dalam sejarah musik. Mereka menggunakan musik sebagai sarana untuk mengungkapkan perasaan dan pengalaman pribadi mereka, dan menginspirasi jutaan orang di seluruh dunia.


Share:

Kisah Cinta antara Musik dan Matematika

 



Matematika dan Musik memiliki hubungan yang erat selayaknya dua sejoli yang jatuh cinta.  Banyak komposer dan musisi terkenal telah menggunakan prinsip-prinsip matematika dalam karya musik mereka.
Beberapa musisi dan komposer, seperti Johann Sebastian Bach dan Igor Stravinsky dalam karya mereka menggunakan prinsip-prinsip matematika, seperti deret Fibonacci dan skala musik non-Euclidean.
Prinsip-Prinsip matematika seperti apa yang di terapkan dalam musik?

Rasio frekuensi

Rasio frekuensi yang berbeda membentuk interval musik yang berbeda. Beberapa interval musik penting, seperti oktaf, quinta, dan keempat, memiliki rasio frekuensi yang sederhana, yang membuatnya enak didengar.

Skala musik

Skala musik seperti skala mayor dan minor dibangun dengan menggunakan jarak antara nada yang tetap dan sering kali didasarkan pada rasio frekuensi yang sederhana.

Pola ritme

Pola ritme dalam musik dapat dijelaskan dengan menggunakan konsep matematika seperti irisan lingkaran, fraktal, atau pola matematika lainnya.

Harmoni

Harmoni dalam musik dapat dijelaskan dengan menggunakan teori bilangan, seperti pembagian frekuensi, persegi panjang yang berbanding lurus, dan transformasi Fourier.

Sebaliknya, pengetahuan tentang musik juga dapat membantu dalam belajar matematika. Misalnya, memahami ritme dan perbandingan tempo dapat membantu memahami konsep dasar dalam matematika seperti pecahan dan rasio, sedangkan pemahaman tentang teori musik dapat membantu memahami konsep matematika yang lebih abstrak seperti teori bilangan dan aljabar.
Secara keseluruhan, hubungan antara matematika dan musik sangat kompleks dan menarik. Baik matematika dan musik memainkan peran penting dalam kehidupan manusia dan masing-masing dapat membantu kita memahami dan mengapresiasi yang lain.




Share:

Tips Untuk Yang Ingin Membeli Biola


 

Untuk memilih biola yang bagus, pertama-tama Anda harus memutuskan apakah Anda ingin biola baru atau bekas. Biola baru biasanya lebih mahal, tetapi lebih sering dibuat dengan lebih hati-hati dan dapat diandalkan daripada biola bekas. Jika Anda memutuskan untuk membeli biola baru, pertimbangkan merk atau produsen yang terkenal dan memiliki reputasi yang baik. Jika Anda memutuskan untuk membeli biola bekas, carilah biola yang telah diperiksa oleh seorang ahli dan diperbaiki jika diperlukan.

Selain itu, pertimbangkan ukuran biola yang Anda inginkan. Biola dapat datang dalam berbagai ukuran, mulai dari 1/16 hingga 4/4 (biola penuh). Ukuran yang lebih kecil lebih mudah dipegang dan dipermainkan, tetapi biola yang lebih besar dapat memberikan suara yang lebih besar dan lebih kaya. Pilih ukuran yang sesuai dengan tinggi dan usia Anda. Jika Anda merasa ragu, cobalah beberapa ukuran yang berbeda untuk menemukan yang paling nyaman bagi Anda.

Terakhir, pertimbangkan kualitas konstruksi biola. Carilah biola yang dibuat dengan baik dan terbuat dari bahan-bahan yang berkualitas, seperti kayu abachi untuk bagian atas (top) atau kayu sengon untuk bagian bawah (back). Pastikan juga bahwa pengaturan senarnya (peg) dan pelatuknya (tailpiece) terbuat dari bahan yang kuat dan terpasang dengan benar. Ini akan membantu menjamin bahwa biola Anda akan bertahan lama dan mudah dimainkan.

Share:

Yang Harus Di Perhatikan Sebelum Membeli Gitar Bekas

 


Sebelum membeli gitar bekas, ada beberapa hal yang perlu diperhatikan agar Anda tidak salah membeli gitar yang tidak sesuai dengan keinginan atau kebutuhan. Berikut ini beberapa hal yang perlu diperhatikan:

  1. Kondisi fisik: pastikan untuk memeriksa kondisi fisik gitar dengan seksama, seperti neck (leher gitar), body (badan gitar), hardware (perangkat-perangkat gitar), dan finish (finish gitar). Perhatikan apakah ada retak, kerusakan, atau bekas-bekas goresan yang mungkin mengurangi kualitas gitar tersebut.
  2. Merk dan model: pastikan untuk mengecek merk dan model gitar yang akan dibeli, karena ini akan mempengaruhi harga gitar tersebut. Gitar-gitar dari merk terkenal biasanya lebih mahal daripada gitar dari merk yang tidak terlalu dikenal.
  3. Harga: pertimbangkan harga gitar yang ditawarkan dan bandingkan dengan harga gitar serupa yang dijual di tempat lain. Jangan terlalu tergiur dengan harga yang terlalu murah, karena gitar tersebut mungkin tidak berkualitas baik.
  4. Kepemilikan sebelumnya: jika memungkinkan, coba tanyakan kepada penjual tentang riwayat kepemilikan gitar tersebut. Ini akan membantu Anda untuk mengetahui apakah gitar tersebut pernah terkena kerusakan atau tidak.
  5. Uji coba: jika memungkinkan, coba mainkan gitar tersebut untuk mengetahui apakah suaranya bagus dan apakah mudah dimainkan. Ini akan membantu Anda untuk mengetahui apakah gitar tersebut layak dibeli atau tidak.

Share:

Tips Untuk Yang Ingin Belajar Saxophone

Saxophone adalah alat musik tiup yang terbuat dari logam dan sering digunakan dalam musik jazz dan musik klasik. Saxophone terdiri dari badan logam yang memiliki lubang-lubang udara di sepanjang sisi atasnya, sebuah bibir yang terletak di ujung bagian atas, dan sebuah kunci yang terletak di bagian bawah. Untuk memainkan saxophone, seseorang harus mengeluarkan suara dengan mengeluarkan udara melalui mulut ke dalam bibir saxophone, sambil menekan kunci-kunci yang berbeda untuk memainkan nada-nada yang berbeda. Saxophone dapat memainkan nada-nada yang bervariasi dari yang rendah hingga yang tinggi, dan memiliki suara yang khas dan kaya. Saxophone sering digunakan dalam berbagai jenis musik, termasuk jazz, blues, rock, dan musik klasik. Berikut adalah beberapa tips untuk belajar saxophone yang benar:

  1. Mulailah dengan mempelajari dasar-dasar saxophone, seperti bagaimana menyusun saxophone, bagaimana mengeluarkan suara dari saxophone, dan bagaimana mengatur embouchure (cara menggunakan mulut dan lidah untuk mengeluarkan suara).
  2. Latihlah embouchure Anda dengan terus-menerus memainkan suara-suara dasar pada saxophone. Ini akan membantu Anda membangun kekuatan dan kemampuan dasar yang diperlukan untuk memainkan saxophone dengan baik.
  3. Mulailah dengan melatih nada-nada dasar pada saxophone, seperti nada C, D, E, dan F. Latih nada-nada ini sampai Anda dapat memainkannya dengan tepat dan lancar.
  4. Pelajari kunci-kunci saxophone. Ini akan membantu Anda memainkan nada-nada yang lebih tinggi atau lebih rendah dengan mudah.
  5. Belajarlah untuk membaca partitur. Ini akan membantu Anda memainkan musik yang lebih kompleks dan membantu Anda meningkatkan kemampuan memainkan saxophone.
  6. Latihlah dengan terus-menerus. Semakin sering Anda memainkan saxophone, semakin baik Anda akan menjadi. Jadikan memainkan saxophone sebagai kebiasaan rutin Anda.
  7. Carilah bantuan dari seorang instruktur atau guru saxophone. Mereka dapat memberikan Anda panduan yang lebih terperinci dan membantu Anda mengatasi kesulitan yang mungkin Anda hadapi saat belajar.
Yang ingin serius berkarir di dunia musik dengan menjadi pemain Saxophone, berikut musisi yang telah sukses di dunia musik sebagai pemain Saxophone yang dapat memotivasi anda. :
  1. Charlie Parker: Charlie Parker adalah pemain saxophone jazz yang terkenal di Amerika Serikat pada tahun 1940-an dan 1950-an. Dia dikenal sebagai salah satu pemain saxophone terbaik sepanjang masa dan memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan musik jazz.
  2. John Coltrane: John Coltrane adalah pemain saxophone jazz yang terkenal di Amerika Serikat pada tahun 1950-an dan 1960-an. Dia dikenal sebagai salah satu pemain saxophone terbaik sepanjang masa dan memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan musik jazz.
  3. Sonny Rollins: Sonny Rollins adalah pemain saxophone jazz yang terkenal di Amerika Serikat pada tahun 1950-an hingga sekarang. Dia dikenal sebagai salah satu pemain saxophone terbaik sepanjang masa dan memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan musik jazz.
  4. Kenny G: Kenny G adalah pemain saxophone yang terkenal di dunia pada tahun 1980-an hingga sekarang. Dia dikenal karena kemampuan memainkan saxophone dengan sangat cepat dan memiliki banyak album yang terjual dengan baik di seluruh dunia.
  5. Michael Brecker: Michael Brecker adalah pemain saxophone jazz yang terkenal di Amerika Serikat pada tahun 1970-an hingga 2000-an. Dia dikenal sebagai salah satu pemain saxophone terbaik sepanjang masa dan memiliki pengaruh besar terhadap perkembangan musik jazz.

Share:

Begini Cara Menjadi Event Organizer - EO

 


Event organizer adalah orang yang bertanggung jawab untuk mengelola dan menyelenggarakan acara, seperti konferensi, pameran, konser, pesta, pernikahan, dan lain-lain. Tugas event organizer bisa meliputi menentukan tema acara, mencari tempat yang sesuai, menyiapkan dokumen-dokumen yang diperlukan, menyiapkan acara, mengelola keuangan, dan lain-lain. Event organizer harus memiliki kemampuan organisasi yang baik, serta kemampuan untuk bekerja dengan orang lain dan mengelola konflik yang mungkin terjadi selama acara berlangsung. Event organizer juga harus dapat memenuhi kebutuhan pelanggan dan memastikan bahwa acara yang diselenggarakan berjalan dengan lancar. Untuk menjadi event organizer, ada beberapa langkah yang dapat Anda lakukan:

  1. Belajar tentang event organizing. Anda dapat mengambil kelas atau program pelatihan, atau membaca buku atau artikel tentang topik tersebut untuk memperoleh pengetahuan dan keterampilan yang diperlukan.
  2. Membuat portofolio. Buatlah portofolio yang menunjukkan kemampuan Anda dalam mengelola acara, termasuk acara-acara yang telah Anda selenggarakan sebelumnya.
  3. Cari peluang untuk bergabung dengan perusahaan event organizing atau bekerja sebagai freelancer. Anda dapat mencari lowongan pekerjaan di situs-situs lowongan kerja atau menghubungi perusahaan event organizing di kota Anda. Anda juga dapat menawarkan jasa Anda sebagai freelancer di situs-situs seperti Upwork atau Freelancer.
  4. Buat jaringan profesional. Berkenalan dengan orang-orang di industri terkait, seperti vendor acara, akan membantu Anda menemukan peluang kerja dan mengembangkan bisnis event organizing Anda.
  5. Terus belajar dan berkembang. Selalu cari cara untuk meningkatkan kemampuan Anda dalam mengelola acara dan terus memperluas jaringan profesional Anda.
Dengan usaha dan kesabaran, Anda dapat menjadi event organizer yang sukses dan membantu menyelenggarakan acara-acara yang menyenangkan dan terorganisir dengan baik.

Share: